对此，gakki酱也是感叹不已：“霉霉真是太有才华了，和她一比，我觉得自己的脑子就像是一块石头。”
林源笑着摸摸腿：“音乐是她的绝对领域，我也是不得不服。”
看着手中的修改方案，以及对于旋律的调整，林源也是不敢相信自己的眼睛。
《再次重逢的世界》这首歌，他非常的熟悉，也知道这首歌最大的优点是旋律优美又充满了力量感。
特别是副歌部份的旋律，无论是做成轻摇滚，还是抒情曲，都有非常强的感染力。
这就意味着旋律是非常成熟的，任何修改都可能破坏原有的质量，但《疯狂的麦克斯4》又要求不得不做出修改。
霉霉给出的解题思路，是把原本的二段结构，修改为三段结构，再加一层旋律往上推。
同时在副歌的旋律部分，霉霉备注了由小号+电吉他共同演绎，模仿enniomorricone的西部片悲壮感。
背景音加入那种东正教圣咏式合唱，呼应电影中不死老乔的宗教极权符号。
这一番组合拳打下来，旋律就直接升华了。
更令林源感到惊喜的是，霉霉在“桥”这部分的处理。
现在大部分的流行音乐，都喜欢使用一个成熟的结构，即：
前奏——主歌——副歌——二段主歌——二段副歌——桥——三段副歌——结尾。
前两遍的主歌和副歌，往往有一些重复，哪怕可能在配乐和歌手的演唱处理上有所区别，但相似度往往在70%以上。
因此当二段副歌结束后，听众往往会有些视觉疲劳了。
这时候，桥作为承接前后的重要部分，能够在某种程度上刷新读者的听感，为最后一段的副歌做极好的铺垫衔接。
甚至有不少经典歌曲最优秀的部分就是“桥”。
霉霉版本的《再次充分的世界中》，她非常明确的指出了想要的是“狂怒与救赎”的效果。
给出的方案是采用火焰喷射器采样作为过渡音效，衔接至失真的迪吉里杜管独奏，这是一种澳洲原住民乐器，暗示弗瑞奥莎的族群身份。
与狂暴的独奏乐器对比，是桥的尾端有三秒的骤停至寂静，仅保留心跳声采样。
给人一种戛然而止的猛刹车感觉。
紧接着随后爆炸式音墙推进至终章。
然后就是三段副歌，和结尾。
最后的一句歌词，改为气声呢喃，渐弱至无声。
然后紧接着环境回归，风声与引擎声重现，衔接电影结尾的开放式荒漠镜头。